Portrait / About "Rituel Bizarre"
“A man of conviction –
Ansgar Beste at the Composers’ Forum Osnabrück […]
After a short introduction, Ansgar Beste presented a recording of his work ‘Rituel Bizarre‘ for string orchestra, whereas the line-up can’t be identified by the sound alone. According to widespread opinion, this has rather little to do with music: There are no melodies, no harmonies and hardly any note being bowed or plucked in a ‘normal’ way. Of course there are rhythms, however, not even they in the usual sense of a clear metre.
In his talk, Ansgar Beste appears by no means aloof, a perfectly open-minded and relaxed young man in a simple blue pullover. He mentions John Cage and Helmut Lachenmann as his most important influences. ‘I was always interested in noises, in timbres. With these you can modulate so much.’
Quite frankly, he also confesses what bores him, e.g. the music of Boulez. As with Cage, he requires in his works to prepare the instruments, to insert objects of any kind. […]
He doesn’t refer to himself as being radical, although he knows many feel this way. Form, counterpoint and other rather conventional elements are important to him, as he himself explains. But also: ‘I don’t want anyone to say: I have already heard something like that before.’
A clear case: Ansgar Beste is a man of conviction, he composes like this, because he cannot do otherwise. […]
In some of the students’ questions one feels certain reservations. Ansgar Beste is immediately ready to enter into a discussion. He takes his position friendly in tone, yet with enormous conviction. Hence, he considers himself as pretty consistent: He would not want to make any compromises in favour of the career or in favour of the conservative audience’s taste. With humorous seriousness, he explains: ‘If I am a penniless artist, then I do it properly. I follow my inner voice.'”
(Translation by Ansgar Beste)
“Ein Überzeugungstäter –
Ansgar Beste beim Komponistenforum in Osnabrück […]
Nach einer kurzen Einführung präsentiert Ansgar Beste eine Aufnahme seines Werkes ‘Rituel Bizarre‘ für Streichorchester, wobei die Besetzung allein am Klang nicht zu erkennen ist. Mit Musik hat das nach landläufiger Meinung wohl eher wenig zu tun: Es gibt keine Melodien, keine Harmonien und kaum einen Ton, der auf ‘normale’ Weise gestrichen oder gezupft würde. Rhythmen gibt es natürlich, aber auch die nicht im üblichen Sinne eines klaren Metrums.
Ansgar Beste wirkt in seinem Vortrag keineswegs abgehoben, ein ganz offener und entspannter junger Mann im schlichten blauen Pulli. Als wichtigste Einflüsse nennt er John Cage und Helmut Lachenmann. ‘Ich habe mich immer interessiert für Geräusche, für Klangfarben. Damit kann man so viel modulieren.’
Ganz freimütig bekennt er auch, was ihn langweilt, etwa die Musik von Boulez. Wie bei Cage verlangt er in seinen Werken, die Instrumente zu präparieren, irgendwelche Gegenstände hineinzustecken. […]
Als radikal sieht er sich selbst nicht, obwohl er weiß, dass es viele so empfinden. Form, Kontrapunkt und andere ganz konventionelle Elemente seien ihm wichtig, wie er selbst erklärt. Aber auch: ‘Ich möchte nicht, dass jemand sagt: So was habe ich schon mal gehört.’
Klarer Fall: Ansgar Beste ist Überzeugungstäter, er komponiert so, weil er gar nicht anders kann. […]
In einigen Fragen der Studenten spürt man gewisse Vorbehalte. Ansgar Beste ist sofort bereit, in eine Diskussion einzusteigen. Seine Position vertritt er freundlich im Ton, doch mit enormer Überzeugung. Sich selbst bezeichnet er denn auch als ziemlich konsequent: Er wolle keine Kompromisse eingehen für die Karriere oder den konservativen Publikumsgeschmack. In heiterem Ernst erklärt er: ‘Wenn ich schon brotloser Künstler bin, dann auch richtig. Ich folge meiner inneren Stimme.'”
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